Akvarell portré GIMP-pel

Ehhez a technikához bármilyen arckép megfelelő. Legszebb, ha jó minőségű, nagy felbontású fotóval dolgozol, de akkor is működik, ha egy rosszul sikerült selfie-t szeretnél szalonképessé tenni.

Elkészítés GIMP-pel

A portrét (ami egy kirakati baba arca, de erre a célra tökéletesen megfelel) innen töltöttem le. Olyat válassz, ahol a háttér egyszínű, világos, így nem kell bajlódni annak kivágásával.

Háttérpapírokat, textúrákat, ecseteket a hét eleji bejegyzésből válogathatsz. Töltsd le ezeket, az ecseteket mentsd el a GIMP megfelelő mappájába. (Program Files/Gimp2/Share/Gimp/2.0/Brushes)

Nyissunk meg egy új képet tetszőleges méretben: Fájl/Új. A méret attól függ, hogy szeretnénk-e nyomtatni és mekkorában. Készíthetünk A5-ös, 44-es posztert, vagy lehet része fotókönyvnek. Utóbbi esetben 3600×3600 pixeles legyen. Az X és Y felbontást pedig 300 képpont/inch-re állítsuk.

A Fájl/Megnyitás rétegként menüponttal nyissuk meg a portrét. Nagyítás esetén az a szabály, hogy maximum másfélszeresére növelhetünk egy képet, anélkül, hogy látványos lenne a minőségromlás. Ez esetben viszont – mivel a teljes képet át fogjuk festeni – ettől eltérhetünk, akár háromszorosára is nagyíthatjuk. (Persze itt is vannak határok, mert ha túl apró a portré, akkor a szélek szögletesek lesznek. Tehát óriásposztert azért nem lehet így sem készíteni)

A fotó rétegét válasszuk a rétegek párbeszédablakban. A Színek/Küszöbszint menüpontra kattintsunk és a megjelenő ablakban a csúszka elmozdításával tudjuk szabályozni a fekete képpontok mennyiségét. Ezeket a feketén látszó részeket fogjuk majd kifesteni:

A Színek/színből alfa menüponttal előhívott ablakban válasszuk ki a fehér színt (az az alapbeállítás, tehát hagyjuk úgy) és kattintsunk az OK gombra. Ezzel eltűnik a fehér háttér, csak a fekete képpontok maradnak meg ezen a rétegen.

A Fáj/Megnyitás rétegként menüponttal nyissunk meg egy színes festett valamint egy fehér akvarellpapír textúrát. Rendezzük el őket úgy hogy a fehér papír alul, a színes felül legyen. A rétegek párbeszédablakban a rétegeket húzással rendezhetjük át. A szem ikon kikapcsolásával a portré rétegének láthatóságát szüntessük meg

A portré rétegét válasszuk a rétegek párbeszédablakban. Jobb egérgombbal hívjuk le a helyi menüt, majd válasszuk az Alfa csatorna kijelöléssé alakítása menüpontot

A Rétegek párbeszédablakban válasszuk ki a festett papír rétegét, a menüből a következőt: Szerkesztés/Másolás

A Szerkesztés/Beillesztés másként/új réteg menüpontra kattintva illesszük be a kimásolt képpontokat.

A Kijelölés/Semmit menüponttal szüntessük meg a kijelölést. A mintavételhez használt festett papír rétegét is tegyük láthatatlanná, az újonnan létrehozott réteget pedig az áthelyezési eszközzel mozgassuk a megfelelő pozícióba.

Az új réteg fedési módját állítsuk szorzásra.

A Színek/Árnyalat-telítettség menüpont alatt megnyíló ablakban, az előnézet bekapcsolása után a csúszkák mozgatásával próbálhatunk ki különféle színvariációkat

Új rétegek nyitását követően használjunk különféle ecsetnyomokat az ecset eszközzel, vagy új rétegként nyissunk ilyen stílusú kiegészítőket. Valamennyi réteg fedési módja legyen szorzás.

Az ecsetet radírként használva visszavehetünk a lenyomatokból

 

Absztrakt digitális akvarell portré

wvizfestes_portre

Hozzávalók: Vinnie Pearce készleteiből

A vízfestékes témához kapcsolódóan készítettem ezt az önarcképet. Alapanyagként egy igen gyenge minőségű mobilos selfie-t használtam. Ez a technika tehát kiválóan alkalmas arra, hogy rosszul sikerült, vagy gyenge minőségű, kidobásra ítélt képeket megmentsünk.

Pénteken megmutatom azt is, hogyan lehet a GIMP segítségével hasonlót készíteni.

Előzetesként szeretnék megosztani néhány trükköt ezzel kapcsolatban:

  • A folyamat meghatározó lépése a threshold, azaz küszöbszint beállítása amely következtében a kép fekete-fehér lesz, tehát a fotón összesen két szín marad: fekete az árnyékos, sötét részekből, fehér pedig a világosakból.
  • A fekete színű területeket megtartjuk, a fehéret átlátszóvá tesszük.
  • A fekete részt maszkoláshoz használjuk. Bármilyen színes vízfestékes textúrát vagy vízfesték jellegű ecseteket használhatunk a felület befedéséhez.
  • Az akvarellpapír felülete akkor tud érvényesülni a festett részeken, ha a fedési módot átállítjuk (GIMP esetén szorzás, Photoshop-nál a multiply vagy linear burn is jó lehet)

Nagyon szerettem ezt a képet készíteni digitálisan, kíváncsi lettem, hogy milyen érzés igazi papírral, festékkel kísérletezni. A végeredmény persze – elegendő gyakorlat híján – a fentinél jóval tökéletlenebb lett, de ez nem jelenti azt, hogy ne okozott volna legalább akkora örömöt.

Elkészítése egyáltalán nem bonyolult, ajánlom kipróbálásra, akár gyerekekkel is a nyári szünetben. 🙂

festes

  1. Kinyomtattam a digitálisan elkészített absztrakt akvarell portét. Ennek elkészítése bonyolult lehet, de a bejegyzésem végén ajánlok egy olyan módszert, ami mindenkinek sikerülni fog*
  2. Megfordítottam és a hátulját besatíroztam puha (8B) grafitceruzával
  3. A digitális portrét egy akvarellpapírra helyeztem, majd kemény (HB) ceruzával átrajzoltam a körvonalakat.
  4. A vonalak a papírra kerülnek a besatírozott hátoldalról. Jobb mint az indigó, hiszen radírozható. Nekem túl erősek voltak a vonalak, így radírral halványítottam rajta
  5. Vízfestékkel kitöltöttem a vonalak által határolt részeket. Elsőként tiszta vízzel átkentem a festendő területet, utána került rá az akvarellfesték. Ez azért jó, mert egyenetlenül szétfolyik a felületen, és nem fedi le teljesen a papírt.
  6. Különféle technikákkal vízfestékkel, tintával pacáztam, majd nyomdáztam a portré körül.

* Az absztakt portré elkészíthető a PicMonkey online képszerkesztő posterize menüpontja segítségével is. A színek számát (Number of colors) le kell húzni a minimálisra

+1 ötlet, ami art-journalhoz, hagyományos scrapbookhoz jól jöhet

A BeFunky online fotószerkesztő pop-art szűrőjével is készíthetünk különféle absztrakt képeket portéfotókból

befunky-popart

Tengerparton – akvarell freebie

folder

Freebie download here!

Ha megkérdezik mi a kedvenc évszakom, akkor az egyértelműen a nyár az. Csodálom a színeit: türkiz, homoksárga, pasztellek, és sok-sok kék, finoman megtörve a zölddel, víz színek. Ez pedig egy újabb bejegyzés a három hete tartó vízfestés témakörhöz.

Egy nyári ihletésű mini, amit itt letölthetsz! Jól illik a legutóbbi nagy nyári készletemhez és az akvarell stílusú scrapbook oldalakhoz.

Színes hétvégét kívánok! 🙂

 

 

 

Akvarell. Scrapbook trendek.

wPlitvice-akvarell

Felhasznált készletek: Createwings Designs: Festive Bright Paint, Tiramisu Designs: photomask, Vinnie Pearce: Legendary Learner, Swiejko: Flowers. Font: Shipped goods 2. Action: BMC PhotoArt Watercolor Tint

Akvarell vagy vízfestés. A vízfesték valószínűleg a leggyakrabban használt anyag, amit a művészetben alkalmaznak, szerintem minden háztartásban megtalálható, legalábbis ott, ahol gyerekek vannak egészen biztosan.

A legismertebb s legrégebbi festészeti technika, hiszen már az őskori barlangképekhez is vizes alapú festéket használtak. Az ókori Kínában selyemre, rizspapírra festettek vele, Egyiptomban a sírkamrákat díszítették, a középkorban pedig a freskók is így készültek. Később, a 18. században volt igazán elismert művészeti stílus. Híres akvarellfestők voltak például William Turner, Albreht Durer, magyarok közül Munkácsy Mihály, Székely Bertalan, Egry József művei közt is vannak akvarellfestmények. Nézd meg néhány híres festő képét itt:
http://www.craftsy.com/bl…/2013/…/famous-watercolor-artists/

Manapság is nagyon népszerű.

Scrapbookos területen az utóbbi 1-2 évben kezdték intenzívebben használni, de mostanában gyakran találkozhatunk akvarell effektekkel webdizájnban és kiadványszerkesztés világában is.

Az alap minden esetben, tiszta fehér papír és lágyan áttetsző, finoman egymásba folyó tónusok jellemzik. Világos, pasztell színei, légiessége miatt különösen tájképeken, csendéleteken mutat nagyon jól.

DIY- azaz csináld magad 🙂

Ha digitális scrapbookhoz, poszter készítéshez szeretnénk ezt a stílust alkalmazni, interneten rengeteg leírás és csodaszép kiegészítő letölthető, megvásárolható. Ezen kívül mi magunk is festhetünk absztrakt formákat, melyet digitalizálás (szkennelés vagy fotózás) után tudunk felhasználni leginkább háttérként.

Néhány trükk:

  • A vízfesték vizesen működik jól, ezért ügyeljünk arra, hogy mindig vizes legyen a papír és elég híg (vizes) a festék. Tehát gyorsan kell dolgozni vagy gyakran pótolni a nedvességet például egy tiszta vízzel megtöltött szórófejes flakon segítségével.
  • A papírt ecsettel be lehet előre nedvesíteni, majd eztán rávinni a szintén nedves festéket
  • Lazúrozzunk. Ehhez is be kell nedvesíteni a papírt, majd laza mozdulatokkal egy vastagabb ecsettel felvinni a vizes festéket. Váltogassuk a színeket, nagyon jól mutat a sárga és narancs, kék és zöld, sárga és rózsaszín együtt, ahogy egymásba érnek.
  • Folyassuk össze. Amíg még vizes és folyós a festék, döntsük a papírt különféle irányokba. Ha előtte benedvesítettük a papírt akkor a festék a nedves részeken túl nem fog folyni, csak akkor ha túl vizes. De ez sem baj, mert így is jól néz ki
  • Spricceljünk pacákat. Erre a legjobb egy kiöregedett fogkefe, amit a festékbe mártás után a papír fölé tartunk (sertéivel felfelé). Majd húzzunk végig egy vonalzót a sertéken magunk felé. A vizes foltra cseppenve elfolyós és egyenetlen szélű, száraz papíron élesebb egyenletesebb kontúrral rendelkező kisméretű pacákat kapunk.
  • Akvarellpapírt használjunk, ebből többféle kapható különféle vastagságban és szerkezetben. A melegen préselt papírnak simább, a hidegen préselt akvarellpapírnak érdesebb a felülete.

Készíthetünk belőle például feliratos kártyákat. Szerintem fehér alapszínnel hat a legtermészetesebben. Az alábbi felirathoz a Verve fontkészletet használtam. Az élethű hatást fokoztam azzal, hogy a felirathoz hozzáadtam a tiszta akvarellpapírból nyert textúrát. Így olyan, mintha festés előtt a felirat helye stencilezve lett volna.

vizfestes

Tutoriálok

Scrapbook oldalunkat festőibbé tehetjük, ha a fotót festménnyé alakítjuk, ehhez gyűjtöttem össze néhány leírást. Az utolsó saját leírásom GIMP-hez.

PS Action

Lényegesen leegyszerűsíthető a folyamat action-ök alkalmazásával.

Kipróbáltam néhányat úgy, hogy 600 pixel széles fotókon alapbeállítások mellett alkalmaztam a szűrőket. Minél kisebb a kép, annál inkább érvényesül a hatás. A legtöbb action esetén lehetőség van kézi beállításokra is, de trükközhetünk azzal is, hogy a szűrés előtt lekicsinyítjük a fotót, majd scrapbook oldalra helyezést követően visszanagyítjuk és további textúrát adunk hozzá a minőségromlás megakadályozása végett. A fenti oldalam is így készült az alább bemutatott második szűrővel, amit nemcsak a fotón, hanem a háttérpapíron is lefuttattam.

Eredeti fotó az összehasonlítás végett:

eredeti

Watercolor Action by Offering

watercolor1

BMC Photoart- Watercolor Tint

bmc_watercolor

Photoshopland – Watercolour Painting effect

watercolor3

Spoon Graphics: Free Artistic Paint, Sketch & Ink Photo Effect Actions

watercolor4

Gau Watercolor Action

watercolor5

Nekem ez az utolsó tetszik legjobban. Ki fogom majd próbálni élesben is 🙂

Photoshop helyett ingyenes online fotószerkesztőkkel is egészen jó és gyors eredményt tudunk produkálni. Az alábbi változatot a Befunky-val készítettem 1 perc alatt.

befunky

Ecsetek

Ecseteket több dologra is használhatunk. Elsősorban maszkolás és blending céljából. Ezzel tehetjük tehát a fotó széleit egyenetlenné, illetve így olvaszthatjuk a háttérbe finom átmenetekkel. Másrészt pedig további színes foltokat is hozzátehetünk a képhez a háttérbe olvasztva:

blending+akvarellpapir

Az alábbiak mind nagyon jó minőségű, high resolution, azaz nagy felbontású ecsetek. Ha nyomtatásra szánjuk az ezekkel készített képeket, ügyeljünk arra, hogy olyanokat válasszunk amelyeknek a mérete minél nagyobb (akár 2500×2500 pixel) legyen.

A Photoshophoz tervezett ecsetek GIMP program alatt is kiválóan működnek:

 Textúrák, hátterek

Az előbbi kép egy sima fehér akvarellpapír textúra hozzáadásával készült. Ha a fotót a fentihez hasonlóan szeretnénk a háttérbe mosni, akkor nemcsak a teljes hátteret, hanem magát a maszkot is be kell vonni ugyanezzel a fehér akvarellpapír textúrával. A fotót multiply (szorzás) fedési módra kell állítani a hozzáadott festékfoltokkal együtt.

A fehér papírokat használjuk háttérként:

Az alábbi színes, festett papírok pedig kiegészítők, feliratok készítésére is kiválóan alkalmas:

Betűtípusok

Scrapbook oldalainkról nem maradhatnak el a feliratok. De vajon milyen stílusú felirat illik egy festmény-scrapbook oldalra?

Először is válogathatunk különféle brush fontok közül. Ezek olyanok, mintha ecsettel írták volna őket.

watercolor fonts

Kattints ide, ha szeretnéd letölteni ezeket!

A másik lehetőség, ami szerintem ugyanilyen jó, azok a freestlyle, nagyon laza, szabálytalan, rendetlen script betűtípusok, ami a valódi festményeken is sokszor látható, művész által aláírt szignóra emlékeztet. Az alábbiak közt találsz néhányat.

scriptfonts

Kattints ide, ha szeretnéd ezeket letölteni!

Hagyományos scrapbook oldalakon stencilezéssel is festhetünk betűket, vagy úgy hogy festett háttéren a betűk fehéren maradnak, vagy úgy, hogy a feliratot festjük le. Ez a hatás nagyon egyszerűen elérhető digitális scrapbook technikával is. A stencil készülhet szabályos, nyomtatott vagy nagyon díszes betűkkel is, ebből következik, hogy akvarell textúrák használata mellett bármilyen betűtípus tökéletesen illik egy ilyen stílusú digitális scrapbook oldalra!

watercolor2

Ezeket a fontokat használtam a fenti képhez:  Black Casper, West BalaioBohemian Typewriter

Trükkök:

  1. A háttér fehér akvarellpapír.
  2. A feliratot vágómaszk-ként használtam az első két sorban egy festett papír alatt
  3. A két réteg (felirat+festett papír) összeolvasztása után a fedési mód: multiply vagy linear burn (gimp esetében legjobb a szorzás), így a háttérként használt fehér akvarellpapír textúra áttűnik a feliratok alatt (mintha valódi kézi festés lenne: a vízfesték mindig áttetsző, nem fed tökéletesen, ezért is ideális hordozó hozzá az akvarellpapír)
  4. Az utolsó sor (inverz szöveg), elkészíthető úgy, hogy a szövegréteget vágómaszkként alkalmazzuk a háttérpapír másolata alatt, vagy úgy hogy a szövegrétegből kijelölést készítünk, majd kivágjuk az ecsettel készített festékfoltból.
  5. Ezekkel a fogásokkal nem csak betűket, hanem különféle dekorációs elemeket átalakíthatunk úgy, mintha vízfestékkel készült volna

 

 

 

Festett fontok

Ma festett betűtípusokat hoztam. Ezek az un. brush script fontokkal tervezett feliratok úgy néznek ki, mintha ecsettel írtuk volna őket. Váltakozó vonalvastagság, kötetlenség, lendületesség és könnyedség jellemzi őket. E betűtípusok alkalmazásával egészen valósághű akvarell hatást is elérhetünk megfelelő technika mellett, de alakíthatjuk az így elkészített feliratokat olyanná, mintha tintával vagy akrilfestékkel festettük volna őket.

Jövő héten erről a témáról (akvarell stílus) igen hosszan fogok írni,  ha Neked is tetszik, ne hagyd ki, mert sok mindent megtudhatsz róla 🙂

  1. Pacifico
  2. Quigleywiggly
  3. Southern Aire (PU)
  4. Ventography (PU)
  5. Bira (PU)
  6. Acryle (PU)
  7. The South African (PU)